随着慢慢的变多的国家逐步解封，新冠疫情的阴霾开始消散。病毒席卷世界时，各路创作者拿出了大量视觉艺术作品，为这段特殊的岁月留下不可磨灭的印记。

  回望人们焦虑不安、街上空空荡荡、艺术场所都闭门谢客的时候，一批不同寻常的作品“占领”了户外和线上的空间。从街头涂鸦，到窗上画作，再到社会化媒体的帖子，有的作品幽默地展现了疫情下的众生相，有的表达了对英雄的敬意，有的点燃了困境中的爱与希望。

  这些作品来自很多国家，包括美国、英国、意大利、西班牙、波兰、希腊、俄罗斯、印度、苏丹、叙利亚和印度尼西亚等，有些是个人自发创作，有些则出自集体行动。

  5月29日至31日的在线艺术项目“封锁与光”就是最新的集体行动之一。黄昏时分，世界各地的一些艺术家在家中点亮临时灯光装置。

  这个项目的发起人是英国萨福克的艺术家David Campbell Baldry和Jane Watt。他们盼望，这些灯光装置能被邻居和路人看到。

  黑暗中的光，含义是不言而喻的。林林总总的艺术作品，也串起了人们在特殊时期的心路历程。

  英国布里斯托的John Doh严肃地呼吁大家待在家中，既是为了自身安全，也是避免给NHS增添压力。

  昏暗的色调和令人窒息的恐惧感，还有层层防护下若隐若现的双眼，透露出疏离感和压抑。这个氛围和形象似乎显得过于凝重，但戴着口罩的我们在彼此眼中可能就是如此。

  在美国加利福尼亚州Jules Muck 的笔下，口罩上流淌着滴血的恐惧：

  我们不再吸引陌生人的目光，分享微笑；我们正真看到的，只是从面罩后面穿过两米的空隙凝视着你的恐惧而迷茫的双眼。

  他还说：“现在，我们比以往任何一个时间里都更需要艺术来培养与他人的深厚联系。”

  “风行欧洲”获悉，英国一家艺术机构发起的这个展览要求艺术家们创作发人深省的作品，描绘英国新冠疫情下的一些重要时刻。观众可以下单购买参展作品，出售的收益将部分捐给伦敦西南部的圣乔治医院慈善机构。

  Georgia Kitty Harris也是参展艺术家之一。她邀请世界各地的网友把头像发给她，她再照着画成素描。

  能够画出世界各地人们的脸，就是艺术家展示我们怎么样共同面对疫情的一种方式。

  人们还关注封锁导致的更多家庭暴力。希腊涂鸦艺术家S.F.就在雅典一座建筑的屋顶上描绘了一名脸上有伤的女子。

  “风行欧洲”发现，对疫情的描绘也并不都是昏暗单调的。印度尼西亚德波的Yaya和Tio就结合了世界末日和漫画的元素，在此留影的孩子挺开心的：

  有些作品走的是幽默路线。既有调侃对病毒和社会现象的，也有“居家孤独者”的自娱自乐。

  美国洛杉矶街头，Jeremy Novy笔下的泰迪熊温馨提示你“免费拥抱取消了哦”。

  意大利庞贝的Nello Petrucci笔下，辛普森一家以身作则，居家隔离。

  在德国柏林，有一幅源于《指环王》的涂鸦，直指疫情初期多国民众抢购卫生纸的风潮。咕噜姆一脸贪婪地看着一卷卫生纸，如获至宝，嘴里说出了那句经典的“我的宝贝”。

  对于囤纸狂潮，英国布里斯托的艺术家John Doh调侃：你没必要用便便弄脏全身。

  目前世界最神秘的涂鸦大师、英国布里斯托的Banksy描绘了老鼠在卫生间里大闹天宫的场景，墙上刻着监狱式的计数符号：一天天数着日子，不正是人们在封锁状态下的心情吗？

  Ponywave在美国洛杉矶街头留下的涂鸦里，一对男女隔着漂亮的口罩亲吻。

  英国黑斯廷斯的插图画家Nina Cosford经常用幽默来处理棘手或敏感的话题。这幅画里写着“我想与我自己保持社交距离”，太深刻了。

  我想展示被关在室内时有趣的一面，突出我们许多人共同拥有的奇怪的家庭小活动（例如，跟植物说话，尝试家庭手工但以失败告终，以及监视邻居）。

  她还指出：“我们正经历着这样一个奇怪的时期，而我在困难或凄凉时期的应对机制之一就是幽默。它有安慰、娱乐和团结我们的能力。”

  她认为，人们如今在创意产业寻求养分（无论是为了获取灵感、舒适还是仅仅为娱乐），其规模是前有未有的，希望人们对创意人士的欣赏能延续下去。

  他先是发帖邀请NHS工作人员发照片给他，有200多人响应。他把照片拼在一起，做成一位戴着口罩的医护人员的形象。这一作品在社会化媒体上广受欢迎，NHS工作人员和各国名人争相转发。

  他的灵感来自3月份英国首次为医护人员鼓掌活动。那次活动让他深受震撼，泪流满面。“我的大多数朋友，包括我的室友，都在NHS工作，看到他们每天晚上带着担忧去上班，真是让人心碎。但他们就是这么做的——日复一日。”

  他在卡迪夫和淡水河谷大学健康委员会工作，而且是卡迪夫和淡水河健康慈善机构的赞助人。他还决定制作印有这一形象的T恤衫和连帽衫，为该慈善机构筹集资金。

  此外，他还用100名医护人员的照片拼成了历史上著名的白衣天使南丁格尔的形象。

  Rachel List的另一作品里，飘逸的口罩上印着超人标志，口罩的带子组成文字，提醒人们保重。

  波兰华沙街头一幅几层楼高的作品里，超人也在仰视医护人员。配文掷地有声：“不是所有英雄都穿斗篷。谢谢你们！”

  Banksy的作品《游戏规则改变者》里，一个小男孩在玩一个护士超级英雄玩具，蝙蝠侠和蜘蛛侠玩具被扔进了废纸篓。

  这幅画被挂在了英国南安普顿综合医院的走廊里，连带着作者对医护人员的留言：

  谢谢你们所做的一切。我希望它能让这一个地区变得明亮一点，即使只有黑白两种颜色。

  英国雷德卡的Drew Allan则通过贴在窗户上的画作向NHS和二战老兵Tom Moore上尉表达敬意。

  Tom Moore庆祝自己100岁生日时，在自家花园里走了100圈，最终为英国NHS筹集了3200多万英镑。

  在美国洛杉矶街头，Corie Mattie呼吁：“取消的是计划，而不是人性。”

  瑞士西部旅游胜地莱辛附近的一块空地上，法国艺术家Saype创作了一幅3000多平方米的喷绘画，呼唤一个更加团结、更加人性化的世界。

  6月份，加拿大多伦多将上演全球首个驾车进入的数字化艺术展——梵高沉浸展（Immersive van Gogh）。展览原定5月1日开幕，因疫情防控需要而推迟。

  展览的联合制作人 Corey Ross说：“我们始终相信艺术的力量。在前所未有的全球危机下，为多伦多人提供恢复活力的创新渠道，这比以往任何一个时间里都更重要。”

  人类学家、《世界街头艺术和涂鸦地图集》作者Rafael Schacter希望人们重新思考数字公共艺术（即通过社会化媒体或其他互联网渠道共享的公共艺术），并尝试“创造”新的观众。